Das internationale Musikfestival „Shanghai Spring“ findet vom 26. März bis zum 12. April dieses Jahres in Shanghai statt.

In diesem Jahr umfasst das Hauptprogramm 68 Veranstaltungen, darunter 59 Musikkonzerte und 9 Tanzaufführungen. Hinzu kommen 13 thematische Sonderveranstaltungen. Ergänzt wird das Programm durch eine Reihe vielfältiger weiterer Aufführungen und Darbietungen.

Erstmals wird das Festival in einer Kernphase und einer Verlängerungsphase durchgeführt. Die Kernphase dauert 18 Tage vom 26. März bis zum 12. April, die Verlängerungsphase umfasst 22 Tage vor und nach der Eröffnungs- bzw. Abschlusszeremonie. Damit erstreckt sich der gesamte Zeitraum über 40 Tage.

Vertiefung des globalen Austauschs

„Internationalität“ gilt als ein wichtiges Merkmal von „Shanghai Spring“. Die internationale Zusammenarbeit und der Austausch bei den diesjährigen Festivalveranstaltungen verzeichnen einen stetigen Zuwachs: 21 internationale Austauschaufführungen machen etwa 30 Prozent des Hauptprogramms aus. Das Festival vereint hochwertige künstlerische Ressourcen aus zahlreichen Ländern, darunter Brasilien, Finnland, Frankreich, Deutschland, Ungarn, Großbritannien, den Vereinigten Staaten, Russland und viele mehr.

Die Abschlussaufführung, Mozarts Oper „Die Zauberflöte“, wird am Abend des 12. April im Opernhaus der Musikhochschule Shanghai (Shanghai Conservatory of Music) aufgeführt. Diese Aufführung ist eine chinesisch-ausländische Koproduktion. Sie wird gemeinsam von der Musikhochschule Shanghai und der Hochschule für Musik Freiburg in Deutschland produziert, unter Beteiligung des Theaters Kiel. Künstlerischer Leiter ist Liao Changyong, Präsident der Musikhochschule Shanghai. Die musikalische Leitung liegt beim deutschen Dirigenten Marius Stieghorst. Durch die intensive Zusammenarbeit chinesischer und internationaler Künstler entsteht eine innovative Plattform, die künstlerische Darbietung mit Nachwuchsförderung verbindet.

​Nachwuchsförderung im Vordergrund

Die Förderung von neuen Werken und Künstlern der nächsten Generation ist das durchgängige Leitmotiv des Internationalen Musikfestivals „Shanghai Spring“. Das diesjährige Festival setzt konsequent auf die Verzahnung von kreativem Schaffen und Aufführungspraxis, um die Strahlkraft der Marke sowie ihre kulturelle Ausstrahlung weiter zu stärken. Im Bereich der Motivierung kreativen Potenzials und der Förderung neuer Talente bietet das Festival weiterhin eine Plattform für Nachwuchskünstler und neu geschaffene Werke. Im Hauptprogramm umfasst dies 34 Projekte von Künstlern unter 35 Jahren sowie 14 Projekte mit Werken, die seit 2025 entstanden sind. Damit liegt der Gesamtanteil von Neuentdeckungen und Uraufführungen bei über 50 Prozent.

Umfangreiche Beteiligung der Bevölkerung

Das diesjährige Festival verzeichnet eine umfangreiche Beteiligung und umfasst ein eigenes Programm für die Volkskunst. Mit 9 Hauptveranstaltungen sowie über 20 begleitenden Darbietungen wird durch ein räumlich und zeitlich breit gefächertes sowie alle Genres umfassendes Konzept die Musik in den Alltag der Stadtbewohner getragen und die lebendige Entwicklung einer neuen Volkskunst und -kultur gefördert.

Dieses Programm vereint sowohl kommerzielle Attraktivität als auch klassische Traditionspflege: Es umfasst beliebte, marktorientierte Produktionen wie etwa „No Longer Human“ mit Bai Jugang in einer Hauptrolle, die den ästhetischen Vorlieben eines jungen Publikums entgegenkommen. Außerdem sind moderne Interpretationen klassischer Themen dabei, die die Lebendigkeit traditioneller chinesischer Kultur in der Gegenwart unterstreichen. Das Programm spricht alle Altersgruppen an und ermöglicht jedem Besucher, seinen eigenen musikalischen Zugang zu finden.

Integration von Kultur, Handel, Messe und Tourismus

Als Kernprojekt der integrierten Kampagne von Kultur, Handel, Tourismus und Messe in Shanghai für das Jahr 2026 setzt das diesjährige Musikfest nicht nur auf eine umfassende Markenpräsenz und eine kontinuierliche Belebung des Aufführungsmarktes. Es erprobt zudem innovative Ansätze wie etwa ticketgebundene Angebote. Mit den musikalischen Darbietungen als zentralem Bindeglied werden verschiedene Konsumszenarien aus Kultur, Tourismus, Handel und Ausstellungswesen miteinander verknüpft. Dies fördert die gegenseitige Stärkung und koordinierte Entwicklung von Ressourcen aus verschiedenen Bereichen, belebt den kulturellen Konsummarkt Shanghais weiter und macht die Musikkunst zu einem wichtigen Motor für die Ankurbelung des Konsums und die Belebung der Marktdynamik.

Ein Beitrag von der Städtischen Verwaltung für Kultur und Tourismus von Shanghai.